Pevka Lucy Woodward je rojena v Londonu in otroštvo preživela v New Yorku in na Nizozemskem. Izdala je 6 samostojnih albumov in sodelovala z legendami kot so Rod Stewart, Celine Dion, Barbra Streisand, Chaka Khan in Joe Cocker. Njeno sodelovanje s skupino Snarky Puppy na njihovem, z Grammyjem nagrajenem, albumu “Family Dinner, Vol.1” je obrodilo bluezovsko mojstrovino “Too Hot To Last”. Lucy je nastopala z big bandi kot so Frankfurt Radio Big Band, WDR Big Band, Danish Radio Big Band, Odense Jazz Orchestra, Orchestra Jazz Siciliana and Orchestre de la Suisse Romande po celi Evropi. Poleti 2024 bo izdala svoj prvi orkestralni album. Leta 2018 je začela sodelovanje s kitarskim virtuozom Charliejem Hunterjem in nastopala po celotnih ZDA in po Evropi. Pela je v pesmih za filme kot so What a Girl Wants, The Blind Side, Music and Lyrics, Last Vegas and Ice Princess. Aprila 2024 bo izdala svoj 7 samostojni album, ki ga je komponirala skupaj z legendarnima basistom Timom Lefebvrem in klaviaturistom Larry Goldingsom.
Reinier Baas je kitarist in skladatelj, ki živi in ustvarja v Amsterdamu na Nizozemskem. S strani kritikov in glasbenih kolegov je poznan kot inovator – po svojih avantgardnig harmoničnih inovacijah, izjemnih ritmičnih sposobnostih in teksturah, ki nakazujejo na igranje 2 kitar naenkrat, ne samo ene. Nagrajen je bil z 2 Edison nagradama za svoje avtorske albume, ki jih je do danes izdal že 10. Napisal je glasbo in nastopal s Pynarello Symphony Orchestra, WDR Big Band in z Metropole Orkest. Kot kitarist je sodeloval z izjemnimi glasbeniki kot so Ben van Gelder, Louis Cole, Gregory Porter, Fuensanta, Benjamin Herman in Han Bennink. Je profesor na amsterdamskem konservatoriju in na univerzi za jazz v italijanski Sieni. Izdal je “revijo” o modalni harmoniji in trenutno ustvarja knjigo, ki predstavlja njegove kompozicijske metode z naslovom “the Parameter Approach”.
Newyorški pianist Henry Hey je dober znanec jazz publike. Kot vodja zasedb in skladatelj je s svojimi legendarnimi zasedbami RUDDER (Chris Cheek, Tim Lefebvre in Keith Carlock) in FORQ (Chris McQueen, Michael League/Kevin Scott in Jason “JT” Thomas) nastopal na vseh največjih festivalih po Evropi in na odrih po celem svetu. Kot spremljevalni glasbenik se je Henry pojavil po celem svetu z zasedbami: Donny McCaslin, Alex Sipiagin, Jeff ‘Tain’ Watts, Theo Bleckmann, Joe Locke, Seamus Blake, Till Bronner, Bill Evans, Cassandra Wilson, Chris Botti, Rosario Giuliani in mnogimi drugimi. Poleg njegove strasti za jazz in kreativno glasbo je Henry glasbenik, ki je fasciniran z vsemi glasbenimi žanri. Sodeloval je z najvidnejšimi pop in rock ikonami, kot so Rod Stewart, George Michael, Vanessa Williams,
Empire of the Sun in eno med najvidnejših sodelovanj – David Bowie. Z legendarnim Davidom Bowiejem je poleg igranja na ikoničnem albumu The Next Day, sodeloval tudi kot glavni orkestrski aranžer in glasbeni vodja na Bowiejevem zadnjem glasbenem delu – gledališko delo Lazarus.
Jim Black je eden vodilnih predstavnikov nove generacije, ki peljejo jazz glasbo v 21. stoletje. Poleg naziva enega najbolj vplivnih bobnarjev sedanjega časa, je prav tako vodja enega najbolj napredno-mislečih zasedb na svetu – AlasNoAxis, katere del so še Chris Speed, Hilmar Jensson and Skúli Sverrisson. Njegovo igranje temelji na virtuoznosti in močno personaliziranem načinu jazz bobnanja, ki ga združuje z balkanskimi ritmi, rock glasbo in elektroniko. Čeprav je znan po svoji virtuoznosti, neomejeni tehniki in futurističnih konceptih pa njegovi poslušalci najbolj začutijo njegovo veselje in inovacijo. Jimova nasmejana, kinetična in nepredvidljiva prezenca osvaja in navdihuje poslušalce po svetu že več kot 25 let.
Basist, skladatelj, kantavtor in pisec besedil Robert Jukič je izdal že 16 albumov s svojo avtorsko glasbo in se kot basist pojavil na preko 70 albumih drugih glasbenikov. Njegove kompozicije so izvajane z manjšimi zasedbami, big bandi, manjšimi orkestri v izvedbi popularnih in alternativnih nastopajočih.
Ben van Gelder je mednarodno prepoznaven kot eden vodilnih alt saksofonistov. Glasbeni kolegi in kritiki ga obožujejo zaradi njegovega edinstvenega zvoka, liričnosti in osebnega pristopa do kompozicije. Njegova glasba temelji na jazzovski tradiciji, vendar vsebuje mnogo primesi drugih žanrov in disciplin. Vizualna umetnost ima eno najpomembnejših vlog v njegovi glasbeni karieri in pogostokrat predstavlja okvir njegovih kompozicij. Redno koncertiranje mu je omogočilo eksperimentiranje z različnimi skupinami in žanri. Nastopal in sodeloval je z legendami sodobnega jazza kot so David Binney, Mark Turner, Ambrose Akinmusire in Ben Street. Van Gelder je osvojil mnogo nagrad kot so the Deloitte Jazz Award, the Gold Award, podeljena s strani National Endowment for Advancement in the Arts in the Princess Christina Concours za duet s svojim bratom Gideonom. Nedavno je bil Ben van Gelder prvi glasbenik za naročilo glasbene kompozicije s strani legendarnega amsterdamskega BIMHUIS-a. Redno nastopa s kitaristom Reinier Baas-om, s katerim sta izdala albume “SMASH HITS” (z Metropol Orkestom) in “Mokum in Hi-Fi”. Trenutno živi na Nizozemskem in je profesor na amsterdamskem konservatoriju za glasbo.
Alex Sipiagin je na svetovnih jazz festivalih nastopal z legendami jazz glasbe kot so Dave Holland, Michael Brecker, Gonzalo Rubalcaba, big bandi Charlesa Mingusa in Eric Clapton, Dr. John, Aaron Neville, Elvis Costello, Dave Sanborn, Deborah Cox ter mnogi drugi. Po 30 letih življenja v New Yorku se je preselil v Italijo. Trenutno je profesor na akademiji za glasbo v švicarskem Baslu in v italijanski Sieni. Alex Sipiagin je posnel 20 samostojnih albumov na prestižni založbi “Criss-Cross Jazz” in na albumih sodeloval z izjemnimi glasbeniki kot so Chris Potter, Eric Harland, David Binney, Adam Rogers, John Escreet in Matt Brewer.
Jaka Arh je saksofonist in zvočni umetnik, ki ustvarja v Baslu, Švici in je aktiven na platformah eksperimentalne in jazz glasbe. Trenutno je magistrski študent zvočnega dizajna na Musik Akademie Basel. Kot elektronski in akustični glasbenik je član raznolikih glasbenih zasedb, kot so LILAMORS (zvočno-poetični trio) in Trokut (elektro-jazz). Njegovo najnovejše delo Obris je reprezentacija njegovih solo raziskovanj – elektronsko delo, ki ga inspirira estetika “glitch-a” in briše meje med kontrolirano naključnostjo in ponavljajočimi glasbenimi vzorci.